lunes, 28 de diciembre de 2009

Nota del diario La Nación: "Un año difícil con propuestas interesantes", por Ruth Mehl (26/12/09).

Con el corte violento que el problema de la gripe A le produjo a todo tipo de concentración social durante el invierno, los proyectos de espectáculos planeados para los niños en su gran mayoría sufrieron, además de bastantes fracasos y desalientos, bajas, cambios de fechas y de salas, reducción de funciones. Fue prácticamente imposible abarcarlos y, por eso, es muy difícil tener un panorama integral de la temporada. Como en esos juegos infantiles de "toco y me voy", el teatro para niños se asomó, jugó un poco y se fue pronto. Esto ocurrió inclusive con las grandes producciones extranjeras, representantes de programas de la televisión, que pasaron fugazmente por algunos escenarios.

De todos modos, más allá de los resultados económicos o de las cifras de taquilla hubo señales interesantes y una búsqueda de nuevas propuestas.

En lo que respecta a la dramaturgia, varias producciones se originaron en fuentes poco frecuentadas hasta el momento. Al casi siempre presente material de María Elena Walsh (una excelente Doña Disparate y Bambuco ) se agregaron obras inspiradas en textos de Luis Pescetti ( Moc y Poc, Frin, Aguante Natacha ), o los personajes de dos tiras cómicas: de Liniers ( Una historia macanuda ) y de Nick ( El show de Gaturro ). Por su parte, los textos de Lewis Carroll aparecieron rescatados desde nuevas percepciones (la original Tres para el té, Alicia Rock, Alicia en el país de las maravillas ).

Entretanto, el público mayor de 10 años se encontró con una recreación bastante ajustada de lo que era el "teatro de papel", en una interesante versión de Galileo .

Al comienzo de la temporada, Hugo Midón y Carlos Gianni presentaron Playa Bonita , un musical realizado totalmente con egresados de su escuela. Y también en los primeros meses del año, Héctor Presa estrenó Bolsillitos , en el que las complicadas relaciones entre hermanas se miran desde cerca y con cariño.

La música se hizo presente con Mirlitón , de Los Musiqueros, en el Teatro Nacional Cervantes, mientras que Manifonías , en el mismo teatro combinó con los títeres un juego musical de humor.

Los títeres apuntaron alto con una nueva versión de Pinocho , de Libertablas, y con la reposición de El ruiseñor , de Eva Halac. Y en teatro negro, La Luna de Oriente , y Circo Focus Bogus , lograron captar a plateas de todas las edades, con estéticas totalmente diferentes.

Salas y grupos

El Museo del Títere, en San Telmo; y La Galera Encantada, en la calle Humboldt y en el Museo Larreta, sostuvieron podría decirse que heroicamente una programación continuada, con un resultado desigual en cuanto a concurrencia, pero con esa porfía de seguir estando para los niños. Algo similar ocurrió con el Museo Viajero, en el Parque Saavedra que, a pesar de todo, se animó a estrenar.

Aislados, solitarios, pero de todos modos desafiantes: Cuentos animados (unipersonal de un clown con ilustraciones dibujadas sobre la pantalla a medida que transcurre el relato, a cargo de Daniela Fiorentino y Marcela Rapallo), Galileo (en teatro de papel), y Cantata de Pedro y la guerra , (para adolescentes) buscaron algo nuevo, en técnicas, estéticas y contenidos. Casi no corresponde evaluar la temporada por su calidad o éxito. El sentimiento que deja este año tan especial, es que, al menos en Buenos Aires, el teatro para niños sigue siendo parte de la vida activa de la sociedad, casi una necesidad de chicos y grandes y también de los artistas que en el espectáculo infantil encuentran un terreno valioso para expresarse.

martes, 24 de noviembre de 2009

ÚLTIMA FUNCIÓN 2009!!!!!

DOMINGO 29 DE NOVIEMBRE, 17 HS.

lunes, 19 de octubre de 2009

FUNCIONES OCTUBRE Y NOVIEMBRE
















"Cuentos animados" continúa presentandose todos los domingos
a las 17 hs. en el Teatro Pan y arte,
Boedo 876
Reservas: 4957-6922

jueves, 15 de octubre de 2009

Nota Diario Clarín, Suplemento Espectáculos, Sábado 10/10/2009




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Por Laura Gentile


Una niña con pelo enmarañado del que cuelgan estrellas. Otra, recostada, caída en un sueño profundo a punto de convertirse en flor. Una letra mágica (la famosa "plapla" de María Elena Walsh) que salta y baila entre los renglones. Un sapito que sueña ser árbol. En Cuentos animados, la actriz, Daniela Fiorentino narra historias y leyendas populares argentinas mientras que una artista plástica, Marcela Rapallo, realiza dibujos digitales en vivo con lápiz óptico, que proyecta sobre la pared.

El resultado es tan bello, tierno y gracioso que dan ganas de ver la obra varias veces.

"A mi me encanta dibujar -asegura, ni bien aparece en escena, la talentosa actriz y clown-, dibujo todo, a mi familia, las nubes, un arbolito, una casa, todo". Entonces propone realizar un viaje a través de su cuaderno de dibujos.

Detrás de ella, proyectado en la pared, un mundo gira y ella lo detendrá en cada futuro destino. "Vamos a ir al barrio de mi amiga Margarita, el charquito donde vive el sapo Tito -adelanta-, a Santiago del Estero..."

Cada relato está apuntalado, contrastado, potenciado por los dibujos de Marcela. Por ejemplo, mientras la actriz relata la historia de su amiga Margarita -cuyo pelo mide dos cuadras de largo y cuya familia se turna para peinarla-, las hebras de cabello crecen y se alargan debajo del peine que ella maneja. Como la realización es impecable todo fluye poéticamente. El efecto especial funciona y fascina a chicos y grandes.

A veces la actriz se mete dentro del dibujo, como cuando sus brazos se estiran formando las ramas del árbol. Otras, el dibujo se marca sobre su cuerpo como cuando le hacen una bicicleta. En ocasiones ella baila con la imagen. O le crecen alas de mariposa en la espalda.

Hay momentos preciosos, como el de Margarita en la noche con su pelo enmarañado que enreda las estrellas. O emocionantes, como el de la leyenda del Huiñaj, el árbol con las flores amarillas de las que caen lágrimas como pequeños ríos. Alegres y energizantes, como cuando aparece "La Plapla" de María Elena Walsh, una letra inventada, imposible y alocada.

Y hasta de miedo, como cuando conocemos a Liliana, una amiguita suya que no sabía compartir nada con nadie. Su historia nos lleva a un mundo de murciélagos, arañas, florcitas carnívoras. A un bosque donde hay una puerta blanca y una voz que la llama: "Ven Liliaaanaaaa, conoce tu futuuuro". Y el dibujo se va acercando hasta mostrar un espejo con anciana llorando. "No quiero que ése sea mi futuro, porque no tengo amigos", reflexiona Lilianita.

Y si Marcela Rapallo aporta belleza con cada una de sus imágenes, Daniela es graciosa, dúctil y muy lúcida para responder las acotaciones infantiles. Juntas son dinamita.«

lunes, 7 de septiembre de 2009

"CUENTOS ANIMADOS". Dijo La Nación...

Por Juan Garff
Diario La Nación, Suplemento Espectáculos, Sábado 5 de septiembre de 2009.
Nuestra opinión: muy buena

La payasa que provoca risas de felicidad

Con maestría, Cuentos animados combina la actuación de Daniela Fiorentino con dibujos animados en vivo y narraciones movilizantes
.

Muchos de los grandes montajes escénicos ofrecidos a la platea infantil a partir de historias y personajes conocidos a través de la televisión apelan a recursos tecnológicos para generar la ilusión de que se sigue frente a la pantalla y para atrapar la atención con efectos espectaculares. Queda, en general, relegado al teatro independiente la búsqueda de tramas originales y el énfasis puesto en la interpretación actoral.

Cuentos animados , un espectáculo pequeño -por su producción, por el espacio en que se presenta, por ser un unipersonal- rompe sin embargo esa dicotomía de un modo sorprendente, al utilizar la tecnología multimedia para enriquecer la calidez del personaje protagonista, para regalarle al espectador una inmersión cercana, casi palpable en mundos de fantasía narrativa.

Una clown despliega a partir de un viejo libro de cuentos y dibujos infantiles las historias que se hilvanan sobre imágenes proyectadas, prefiguradas unas, dibujadas las otras en vivo con lápiz óptico, que interactúan con la actriz, completan sus palabras, extienden su gestualidad o bien marcan un contrapunto teatral a su personaje.

La larga cabellera de Margarita, desparramada a lo largo de varias cuadras, el viaje al bosque encantado de otra niña que no sabe compartir, la abulia de un sapo, el espíritu danzante de las letras, la presencia irreverente de la plapla, esa letra única que sólo se define por sí misma, inventada por María Elena Walsh; en todas las escenas se amalgama la narradora con lo narrado.

Daniela Fiorentino, con su nariz de payasa sumada a cierta reminiscencia de Antoine de Saint-Exupéry, entra y sale con ductilidad del trazo del lápiz óptico, manejado con maestría por Marcela Rapallo. Las imágenes tienen una singular calidad artística pero, a su vez, una teatralidad onírica, que enlaza las características de la narración, es más, de la lectura personal, con la dinámica de la representación escénica.

La obra moviliza así en los pequeños -y no tan pequeños- espectadores una alegría emotiva, que emerge como la risa cercana a la felicidad, más que en respuesta al gag estentóreo. Todo parece sencillo, pero a partir de su resolución lograda, de una simplicidad que es producto de un proceso de creación intenso, no de la carencia del mismo.

El recurso tecnológico se transforma de este modo en una herramienta artística. Y el viaje animado por las estaciones de las narraciones se convierte así en una experiencia inédita y a la vez familiar, porque remite al imaginario de los cuentos en su mismo proceso de gestación.


Todos los domingos de septiembre.
Teatro Pan y Arte, Boedo 876, domingos, a las 17. $ 18.

martes, 25 de agosto de 2009

Cuentos todos los domingos....















A partir del domingo 16 de agosto de 2009,

todos los domingos de agosto y septiembre a las 17 hs.
Teatro Pan y Arte
Boedo 876

















lunes, 22 de junio de 2009

Estreno en el Teatro Pan y Arte: 16 de agosto

CUENTOS ANIMADOS



CUENTOS ANIMADOS es una propuesta de teatro y multimedia que trabaja a partir del diálogo entre el clown, la música y el dibujo animado en vivo.

La narración oral y la ilustración de "cuentos" son abordados desde una nueva posibilidad de lenguaje propiciados por las nuevas tecnologías. Estos lenguajes son recreados desde lo escénico entre el dibujo proyectado en tiempo real, el personaje clown y la interacción con la música y los sonidos en vivo.

EL TEATRO Y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS








La línea es dibujada en vivo con un lápiz óptico al mismo tiempo que son proyectadas imágenes prediseñadas, acciones posibilitadas por el software Moldeo.

La clown-narradora interactúa con las imágenes y los sonidos. Esto se da en forma simultánea con el propósito de generar un nuevo hecho escénico.


CUENTOS Y LEYENDAS





















Tomamos como eje actuar, narrar y dibujar leyendas y cuentos populares argentinos. De los cuales queremos rescatar valores como la amistad, la importancia de sentirse felíz con lo que uno es realmente, los lazos afectivos a traves del modo y el sentido que le damos a simples palabras como : "por favor", "perdón" y "gracias"; y el valor de los juegos creativos, r
epresentados, por ejemplo, en el acto de jugar con una letra y explorarla a través de los modos que nos permite el grafismo de la escritura, reconociéndonos descubridores de nuestra propia capacidad inventiva.

Podríamos decir que la selección partió de un acercamiento personal y afectivo hacia estas historias, así como por un interés estético, por los mensajes que transmiten, por las posibilidades expresivas que detonan.

Investigando la narrativa argentina encontramos que nuestra infancia se ve atravesada por los cuentos y leyendas elegidos así como también el formato de estos "cuentos dibujados" derivan en una ilustración cercana a la del niño. Con esto queremos resaltar la importancia de acercarnos al público infantil tanto por el lado de la enseñanza literaria, como por un factor importante que nos preguntamos siempre y es el del dibujo como lenguaje propio y primitivo, ese que el niño siente cercano desde el primer momento.

Leyendas que llegan de las provincias a la ciudad en forma de cuentos. Cuentos que se han bajado de barcos o de trenes. Cuentos urbanos que pasean por las provincias en forma de títeres, de relatos que van de boca en boca.

Historias centenarias contadas por voces de inmigrantes que las han vivenciado. Historias de inmigrantes transformadas por nuestros ojos actuales.


Todas esos relatos se leen, se cuentan, se narran, se actúan y se dibujan. Así se transforman, como sucede en "Cuentos Animados" y se encuentran con nuevas historias, interpretaciones, lenguajes y voces, participando en este permanente proceso de construcción de nuestro imaginario colectivo.




SINOPSIS












La clown-narradora le propone al público realizar un viaje a través del cuaderno de dibujos de su infancia. Todos los recuerdos de sus amigos, familiares y lugares están construidos sin límites entre la realidad y la ensoñación: Animales que hablan, letras que bailan, fantasmas, bosques encantados y personas transformadas en plantas son las historias que comparte con el público. La única forma para entrar al mágico mundo de sus dibujos es poniendo en juego la imaginación.


CUENTOS ANIMADOS - Historia...















“Cuentos Animados” es una obra teatral infantil con dibujo digital en vivo. Tuvo su primer puesta en escena en el año 2008, la cual fué desarrollada por Marcela Rapallo y Wendy Betancourt, con programación de Andrés Colubri.

La obra se presentó en:

- Centro Cultural Comunarte, julio 2008.

- Festival de vacaciones de invierno, Centro Cultural UNGS, San Miguel (julio 2008).

- CheLA (Centro hipermediático experimental latinoamericano), abril 2008.

- Encuentro Nacional de teatro de Necochea, “Teatro Trueno” (abril 2008).

- Festival de Verano 2008 del Ministerio de Educación de la Ciudad de Buenos Aires. Presentaciones en el Instituto Bernasconi (enero 2008).


En el año 2009, “Cuentos Animados” se presenta con una nueva versión por la compañía de teatro infantil Churumbel. En esta propuesta se integran a la escena de manera protagónica la actuación de la Actriz-Clown Daniela Fiorentino y la musicalización en vivo de Diego Morón.